Disegno a matita di maschera teatrale per bambini

La maschera nel teatro gioca un ruolo importante nel creare l'immagine di un personaggio e nel trasmetterne il carattere. L'abilità dell'artista risiede nella capacità di disegnare un'immagine che non solo rifletta l'aspetto dell'eroe, ma ne trasmetta anche le emozioni e lo stato d'animo.

Materiali e strumenti necessari

Il disegno a matita è una delle forme d'arte più diffuse, con una storia secolare e molteplici tecniche di esecuzione. Per realizzare con successo delle opere utilizzando la matita, è necessario disporre di un set di materiali e strumenti adatti.

Strumenti e materiali	Breve descrizione
Carta	È disponibile in diverse gradazioni, densità e consistenze, consentendo agli artisti di scegliere le opzioni migliori per creare una varietà di effetti. Esiste la carta da schizzo, che ha una superficie ruvida, e la carta dalla superficie liscia, adatta ai disegni dettagliati.
Matite	Sono disponibili in diverse durezze, indicate dalle lettere "H" (duro) e "B" (morbido). Le matite più dure consentono di creare linee sottili e di lavorare su piccoli dettagli, mentre le matite più morbide consentono di ottenere tonalità più ricche e scure.
Gomme e penne	Utilizzato per correggere e cancellare le linee della matita. Le gomme sono disponibili in diverse forme e dimensioni, nonché con diversi gradi di durezza. Quelle morbide sono adatte per cancellare linee sottili e dettagli, mentre quelle più dure sono adatte per aree più ampie del disegno. La gomma impastata è una gomma morbida utilizzata per ammorbidire e sfumare le linee.
Stencil	Sono strumenti che consentono di applicare rapidamente elementi o motivi ripetuti sulla carta. Gli stencil sono disponibili in varie forme e dimensioni, consentendo all'artista di creare effetti diversi. Si tratta di un metodo di disegno comodo, soprattutto quando è necessario creare rapidamente un gran numero di elementi identici.
Righelli, compassi	Strumenti utilizzati per misurare e disegnare con precisione linee, cerchi e archi. I righelli possono avere diverse divisioni e scale, consentendo all'artista di misurare con precisione distanze e angoli. Per disegnare cerchi e archi di un certo raggio si utilizza il compasso.
Temperamatite	Progettato per temperare le matite in modo che l'artista possa ottenere linee nitide e definite. Gli temperamatite possono essere meccanici o manuali e differiscono anche per il tipo di lame e per il numero di fori adatti a matite di diverso diametro.

Masterclass

Un aspetto importante nel disegno di una maschera teatrale è l'attenzione ai piccoli elementi. Ogni dettaglio deve essere studiato e realizzato con la massima precisione per creare un look completo.

Particolare attenzione è rivolta agli occhi, che devono riflettere la personalità del personaggio. Possono essere grandi ed espressivi oppure piccoli e complessi, a seconda dell'idea dell'autore.

In alcuni casi la maschera può avere effetti speciali, come luci, ombre o brillantezze, per aumentarne l'espressività. È importante considerare anche il contesto della scena in cui verrà utilizzata la maschera.

Ad esempio, la maschera di un eroe comico dovrebbe essere luminosa e memorabile, mentre la maschera di un personaggio tragico dovrebbe essere più sobria e triste.

Felice e triste

La maschera teatrale nell'immagine può essere raffigurata con l'aiuto di una masterclass, che prevede la raffigurazione di 2 maschere diverse: una allegra e una triste.

La sua implementazione passo dopo passo ti consentirà di farti un'idea di come creare immagini di maschere semplici ed espressive per progetti creativi:

• Iniziamo disegnando 2 ovali per i volti. Dovrebbero essere posizionati uno accanto all'altro al centro del foglio di carta. Gli ovali possono avere le stesse dimensioni oppure uno può essere leggermente più grande dell'altro.

A seconda di quanto sono allungati gli ovali, la maschera risulterà più o meno piatta. Rendi i contorni degli ovali semplici linee o leggermente curve per creare volume.

• Disegna una bocca sorridente formando due archi su uno degli ovali. Gli angoli saranno rivolti verso l'alto. Ciò creerà l'impressione di un sorriso. Disegna i denti e il naso. Aggiungi occhi e sopracciglia.
• Sul secondo ovale, disegna una bocca con gli angoli rivolti verso il basso. Potrebbe essere leggermente più piccola della maschera che ride. Disegna rughe e pieghe che vanno dagli occhi agli angoli della bocca per creare l'impressione di tristezza.

Disegna gli occhi, le sopracciglia e il naso. Per accentuare l'effetto triste, aggiungi delle lacrime sotto gli occhi.

• Controlla e correggi tutti gli errori. Per questa operazione utilizzare una gomma. Rimuovi le linee in eccesso e non necessarie per ottenere contorni puliti e definiti.
• Per dare un aspetto rifinito alle maschere, traccia il contorno di ciascuna maschera. Non premere troppo forte per non danneggiare il disegno.
• Scegliete i colori giusti per creare l'atmosfera e trasmettere il carattere di ogni maschera: i colori vivaci e saturi sono adatti a una maschera allegra, mentre i colori più scuri e tenui sono adatti a una maschera triste.

La colorazione può essere effettuata utilizzando matite, pennarelli, acquerelli o altri materiali artistici che più si adattano alle proprie esigenze.

Prezzemolo

Petrushka è uno dei personaggi principali del teatro popolare russo, un eroe comico di uno spettacolo di marionette. Incarna diversi tratti del carattere nazionale russo: mente acuta, intraprendenza, coraggio. È noto anche per il suo incrollabile ottimismo.

Petrushka si caccia spesso in situazioni assurde e ne esce vittorioso grazie alla sua ingegnosità e alla sua capacità di trovare una via d'uscita dalle situazioni più difficili.

La maschera teatrale in foto può essere realizzata seguendo le seguenti istruzioni:

• Iniziamo con uno schizzo generale del volto di Petrushka. Delinea i tratti principali: l'ovale del viso, le linee del naso e del mento. Evita linee rette e angoli. Per dare alla maschera un aspetto più naturale, usa contorni lisci e arrotondati.
• Disegna una forma ovale per il viso di Petrushka usando i contorni che hai tracciato in precedenza. Considerate le proporzioni: la parte superiore dovrebbe essere più stretta di quella inferiore.
• Aggiungere un tappo diviso in 2 parti: destra e sinistra. Entrambe le parti del cappuccio sono simmetriche rispetto all'asse verticale. Disegna dei triangoli che rappresentino la punta affilata del berretto.
• Crea un colletto composto da 6 triangoli. Disponeteli simmetricamente attorno al collo di Petrushka. Dovrebbero mettere in risalto la forma del viso e dare alla maschera un aspetto rifinito. I triangoli devono essere proporzionali tra loro.

• Disegna gli occhi. Crea la loro forma allungata.
• Il naso deve essere proporzionato al viso. Disegnala come una linea curva con una piccola gobba al centro. Non creare linee dritte o nette.
• Disegna una bocca sorridente, posizionandola sotto il naso. Utilizza forme arrotondate per rendere il tuo sorriso naturale e accogliente.
• Aggiungere 2 cerchi simmetrici alla maschera sotto l'ovale, appena sotto la base del berretto, all'altezza degli occhi. Questi cerchi rappresenteranno le guance del personaggio.
• Disegna le sopracciglia con delle linee corte. Leggermente curvate verso l'alto, aggiungeranno maggiore espressività al personaggio.
• All'altezza della linea delle sopracciglia, disegna piccole forme arrotondate che indicheranno le orecchie.
• Disegna delle strisce orizzontali sul lato sinistro del berretto, con una leggera inclinazione verso sinistra.

• Aggiungere 2 piccoli cerchi all'estremità di ogni pezzo del tappo: saranno i campanellini.
• Utilizzare la gomma per rimuovere tutte le linee non necessarie.
• Traccia tutte le linee principali del disegno con una matita di media durezza (HB, 2B).
• È possibile aggiungere colori utilizzando acquerelli e matite colorate.

Pirata

Il ruolo del pirata può avere sia risvolti negativi che positivi. Questo personaggio può essere allegro o triste, astuto o ingenuo.

Tuttavia, è sempre energico e carismatico. Il ruolo del pirata è associato all'avventura, al pericolo e al tesoro. Questa immagine evoca associazioni con i viaggi per mare e il romanticismo della vita dei pirati.

La maschera teatrale nell'immagine può essere creata utilizzando una masterclass composta da diverse fasi che ti permetteranno di creare un'immagine unica di un pirata:

• Fai uno schizzo della maschera. Ciò aiuterà a determinare la forma e le proporzioni complessive. Disegna un ovale per il viso, delineandone i tratti somatici. Questo è uno schizzo che servirà da base per i passaggi successivi.
• Delinea l'ovale del viso.
• Disegna una forma triangolare che sarà la base del cappello a tricorno. Questa forma dovrebbe corrispondere alle dimensioni dell'ovale del viso e trovarsi sulla sommità della testa. Il tricorno può avere angoli arrotondati o appuntiti.
• Aggiungi una bandana da pirata al cappello a tricorno. Dovrebbe essere visibile dal lato sinistro sotto il tricorno, mentre il nodo dovrebbe essere sul lato destro. Una bandana contribuirà a dare più stile e carattere alla maschera.
• Disegna i baffi tenendo conto delle proporzioni del viso. Possono essere strette o larghe, dritte o curve.

• Aggiungere gli occhi seguendo le proporzioni del viso e tenendo conto della posizione del fazzoletto. Puoi aggiungere delle ombre sotto per dare più profondità al tuo sguardo.
• Disegna una benda sull'occhio destro, sottolineando la particolarità dell'immagine. Può essere stretto o largo, con motivi e ornamenti diversi.
• Disegna il naso tenendo conto della sua forma e della sua posizione sul viso.
• Per il sopracciglio destro, traccia una linea curva dalla base del tricorno fino al bordo della maschera. Assicuratevi che la linea sia simmetrica rispetto al centro del viso. Non è necessario disegnare il sopracciglio sinistro, poiché è nascosto sotto il fazzoletto.
• Finisci di disegnare i capelli che escono da sotto il tricorno. Dovrebbero essere corti e spettinati. È possibile aggiungere qualche ciocca di capelli che spunta da sotto il fazzoletto.
• Disegna un teschio sopra il cappello a tre punte. Deve avere un aspetto intimidatorio.
• Rimuovi linee e contorni non necessari per rendere la maschera più realistica.

• Delinea la maschera per darle definizione ed espressione. Per creare volume, usa linee di diverso spessore.
• Colora la maschera. Per i toni scuri puoi usare il nero, il rosso e il marrone, mentre per quelli chiari puoi usare il bianco, il giallo e il blu.

volpi

La maschera teatrale nell'immagine può essere realizzata seguendo i consigli:

• Decidi la composizione complessiva dell'immagine. Rappresenta schematicamente i contorni generali della testa della volpe. Preparare la base per il successivo disegno dettagliato.
• Disegna un ovale nella parte superiore del foglio, che servirà da base per il muso della volpe. È importante creare un ovale della dimensione corretta, in modo che corrisponda alle proporzioni della maschera.
• Aggiungere la frangia a sinistra dell'ovale. Dovrebbe essere sufficientemente lungo e curvo.

• Gli occhi della volpe devono essere luminosi ed espressivi. Iniziare con piccoli cerchi al centro dell'ovale. Prestate attenzione alla forma e alla posizione degli occhi.
• Traccia delle linee sottili dall'angolo esterno dell'occhio fino alla frangia. Le ciglia devono essere lunghe e folte, il che aggiungerà realismo alla maschera.
• Inizia a disegnare il naso, situato sotto gli occhi. Dovrebbe essere sottile e leggermente curvo.
• Aggiungere le guance per dare volume alla maschera. Dovrebbero essere arrotondati e leggermente rialzati, il che darà l'impressione di un'espressione carina e amichevole.
• Disegna le sopracciglia sopra gli occhi. Dovrebbero essere sottili e curvi, in linea con l'immagine della volpe.
• Posizionare le orecchie sulla parte superiore e posteriore della testa. Dovrebbero essere piccoli e avere la caratteristica punta arrotondata.
• Rimuovi le linee inutili o disordinate. Assicuratevi che tutti gli elementi della maschera corrispondano all'immagine desiderata.

• Traccia tutti i contorni della maschera con una matita.
• Puoi dipingere la maschera usando tonalità di rosso, arancione e giallo.

In stile greco antico

È possibile disegnare una maschera teatrale greca antica seguendo i seguenti passaggi:

• Traccia un semplice contorno del viso su un foglio di carta, evitando linee e forme troppo dettagliate.
• Disegna una forma ovale per la testa. Dovrebbe essere simmetrico e proporzionato.
• Disegna i capelli usando linee ondulate che partono dal contorno della testa e scendono fino alle spalle o al collo. Ciò creerà un effetto arricciato.
• Posiziona gli occhi al centro del viso, creando una forma a mandorla o a ellisse. Per enfatizzare l'espressività degli occhi, traccia una linea spessa intorno agli occhi. Aggiungere pupille per aumentare il volume.
• La bocca dovrebbe essere leggermente più piccola della parte centrale del viso. Disegna le labbra, dando loro una forma naturale. Gli angoli della bocca possono essere leggermente rivolti verso il basso.

• Aggiungi un naso tra gli occhi. La forma del naso può essere dritta o leggermente curva. Considerate le proporzioni relative all'intero viso.
• Disegna le guance sollevandole leggermente verso l'alto, in direzione delle tempie. Ciò conferirà al viso un classico aspetto greco.
• Le sopracciglia devono essere sottili e arcuate. Si trovano sopra gli occhi e hanno una forma arcuata.
• Aggiungi la barba, disegnala sotto il mento. Per creare un effetto arricciato, usa linee ondulate.
• Controlla se ci sono linee extra. Se presenti, rimuoveteli per rendere la maschera più visibile.
• Delinea tutti i contorni della maschera, rendendoli più visibili.
• Puoi iniziare a colorare. Scegliete colori che si adattino allo stile greco, come tonalità di marrone scuro e beige per capelli e pelle e colori scuri per occhi e sopracciglia.

giapponese

Questa masterclass è solo una delle possibili opzioni per disegnare una maschera giapponese.

È possibile utilizzare le linee guida come punto di partenza per la creatività, apportando modifiche e integrazioni al processo.

• Iniziamo abbozzando i tratti principali del viso, utilizzando linee leggere per definire la forma generale della maschera. Ciò aiuterà a determinare le dimensioni e la posizione dei tratti del viso. Utilizzare una matita di grafite morbida per rendere lo schizzo facile da correggere e cancellare.
• Utilizzando linee curve, disegna un viso ovale con lineamenti leggermente allungati sul piano verticale. Ciò conferirà alla maschera un aspetto più espressivo. Evitate le linee spigolose quando create un viso ovale;
• Disegna 2 grandi occhi. Gli angoli esterni devono essere rivolti verso l'alto, mentre quelli interni devono essere rivolti verso il basso. La linea degli occhi dovrebbe iniziare dalla parte inferiore del naso e terminare appena sopra le orecchie.
• La bocca deve essere piccola ma ben definita. Posizionalo sotto il naso e traccia una linea che conduca alla bocca piegandola al centro. La curva della bocca dovrebbe essere rivolta verso il basso, il che conferisce al viso un'espressione pensierosa.

• Disegna un naso. Dovrebbe avere una forma stretta con una piccola gobba sul ponte del naso. Il naso si trova più o meno a metà strada tra la linea degli occhi e il mento.
• La forma delle sopracciglia deve essere ampia e leggermente arcuata. I bordi esterni dovrebbero essere leggermente rialzati. Posiziona le sopracciglia sopra gli occhi in modo che si sovrappongano leggermente agli angoli esterni. Per dare espressività, enfatizza l'arco del sopracciglio. Rendi le linee delle sopracciglia lisce e continue.
• Posizionare le orecchie in alto sulla testa, più vicine alla sommità della testa, e disegnarle piccole, arrotondate e leggermente inclinate in avanti.
• Per disegnare la barba, traccia alcune brevi linee che partono dal mento della maschera. Dovrebbero essere rivolti verso il basso e leggermente curvati verso l'interno. Ciò contribuirà a dare volume e realismo alla barba.
• Disegna dei baffi che partono dagli angoli delle labbra della maschera e scendono verso il basso. Traccia una linea che collegherà gli angoli delle labbra, quindi aggiungi altre brevi linee che scendono da questa linea. Per rendere i baffi più espressivi, puoi aggiungere curve e ombre.

• Rimuovere le linee in eccesso e non necessarie. Assicuratevi che rimangano solo le linee necessarie per creare l'immagine.
• Delinea tutti i contorni della maschera usando il nero o il grigio scuro. Ciò contribuirà a mettere in risalto i dettagli importanti e a renderli più evidenti.
• Puoi colorare la maschera. Per i capelli e la barba usate colori scuri e intensi, per la pelle usate tonalità chiare. Per rendere la maschera il più realistica possibile, evita colori troppo brillanti e innaturali.

Suggerimenti per principianti

La maschera deve essere attentamente pensata e disegnata.

Ecco alcuni consigli che ti aiuteranno a creare un disegno bello ed espressivo:

Fasi	Commenti e raccomandazioni
Definire la forma della maschera	Il primo passo è scegliere la forma della maschera. Possono avere forme diverse: ovali, triangolari e così via. Puoi scegliere una forma che corrisponda al tuo concetto creativo o alla personalità del personaggio. Scegli uno stile che corrisponda alla personalità del personaggio e aggiungi dettagli emozionali come sopracciglia, rughe o pieghe nel tessuto per trasmettere umore ed emozione.
Creazione di un contorno	Quando si disegna, si dovrebbe sempre iniziare con uno schizzo. Utilizzare una matita per creare linee e forme di base. Sperimenta e aggiungi i tuoi elementi per rendere la maschera unica.
Dettagli	Aggiungi caratteristiche facciali come occhi, naso e altri dettagli che rendano la maschera riconoscibile. Utilizza tratti morbidi per creare transizioni fluide tra le linee.
Ombre e volume	Per rendere la maschera realistica, aggiungi ombre e volume. Questo può essere fatto utilizzando tratteggi incrociati e linee più scure sulle punte del naso, del mento e altre parti sporgenti della maschera.
Ritocchi finali	Aggiungi tocchi finali come luci, riflessi e texture. Questi piccoli dettagli renderanno la maschera più espressiva e vivace.
Colore e design	Per un effetto visivo ancora più intenso, puoi colorare la maschera con matite colorate o pennarelli. Puoi anche usare effetti grafici come tratteggi, croci o punti per dare alla tua maschera un aspetto unico.

Dipingere una maschera è un processo laborioso che richiede attenzione ai dettagli e la comprensione del simbolismo che porta con sé.

Il risultato è un'opera d'arte unica e memorabile che trasmette l'atmosfera di una rappresentazione teatrale e consente allo spettatore di immergersi maggiormente nella trama.

Video sul disegno

Maschera teatrale - disegno: