Disegno a matita di paesaggio spaziale facile

Il paesaggio cosmico è un modello del cielo stellato, delle galassie lontane e dei pianeti, a cui sono associati numerosi miti e storie misteriose. Questo tema nell'arte suscita sempre un interesse particolare.

Quando si disegna in questa direzione, ogni dettaglio è importante: composizione, prospettiva, illuminazione. Bisogna prestare particolare attenzione agli elementi. Questo tipo di lavoro richiede perseveranza e immaginazione.

Materiali e strumenti necessari

Scegliendo materiali e strumenti di alta qualità e creando le condizioni ottimali per il disegno a matita, puoi ottenere risultati finali di alta qualità.

Strumenti e materiali	Breve descrizione
Carta	La finitura liscia è adatta per linee sottili e disegni dettagliati, mentre la finitura granulosa è adatta per effetti strutturati e contorni morbidi. È possibile utilizzare carta A4, A3 o carta speciale per acquerelli, pastelli o carboncino.
Matite	Le matite morbide sono adatte per realizzare tratti ampi e linee sfumate, mentre quelle più dure aiutano a disegnare più chiaramente i dettagli più piccoli. A seconda dello scopo per cui vengono utilizzate, le matite possono differire per spessore della mina e livello di lucentezza. Alcuni tipi particolari di matite contengono uno speciale pigmento che conferisce loro l'effetto delle matite colorate e dei pastelli. Esistono matite meccaniche che si distinguono per la durevolezza della mina.
gomme	Gli artisti usano le gomme per cancellare le linee e correggere gli errori. Ne esistono di molti tipi, che differiscono per densità, forma e grado di durezza. Alcuni sono progettati solo per cancellare matite morbide, mentre altri sono adatti per lavorare con matite di grafite di qualsiasi durezza.
Klyachki	Le matite impastate sono materiali morbidi che possono essere utilizzati per sfumare la grafite, applicarla in uno strato spesso e creare transizioni fluide di toni.
Stencil	Con il loro aiuto è possibile creare facilmente e rapidamente motivi ripetuti o dettagli sull'immagine. Gli stencil vengono utilizzati per creare soluzioni di design originali. Possono essere realizzati con diversi materiali, come carta, plastica o metallo.
Righelli, compassi	Questi strumenti ti aiutano a disegnare linee rette. I righelli possono essere semplici strumenti di misurazione oppure strumenti più complessi, progettati appositamente per gli artisti. Il compasso viene utilizzato per disegnare cerchi e circonferenze con precisione.
Temperamatite	Necessario per temperare le matite. L'affilatore li mantiene affilati e pronti all'uso. Esistono diversi tipi di affilatrici: meccaniche o a lama rotante.

Durante il tuo lavoro potresti aver bisogno di un supporto per matite e fogli, di bicchieri per l'acqua e di pennelli se intendi usare un solvente.

Masterclass

Osservando le fotografie scattate nello spazio o i tour virtuali, è possibile ammirare bellissime nebulose e costellazioni lontane. Gli ammassi stellari, le galassie a spirale e le stelle luminose appaiono particolarmente affascinanti.

Fatti interessanti che possono aiutare nel disegno di paesaggi spaziali:

• Lo spazio tra le stelle è pieno di gas e polvere. Non è vuoto.
• Gli astronomi distinguono diversi tipi principali di galassie, che non sono solo quelle a spirale classiche, ma anche quelle ellittiche e irregolari. Esistono anche quelli lenticolari.

• Se fosse possibile osservare la Via Lattea da una distanza molto grande, si vedrebbe che assomiglia a un enorme ammasso di stelle situato lungo il piano della nostra Galassia.
• Il Sole non è la stella più luminosa: in testa alla lista c'è Sirio. Tuttavia, è proprio questa luce a illuminare la Terra e a sostenere la vita su di essa.

Durante il lavoro è necessario tenere conto dei principi di base e delle tecniche di rappresentazione di un paesaggio spaziale con le matite, che aiuteranno a creare un disegno unico e dettagliato.

Astronave su un asteroide con comete e satelliti sullo sfondo

Per rappresentare un paesaggio cosmico in un disegno è meglio realizzare prima alcuni schizzi preliminari. È importante scegliere la scala giusta affinché tutti gli elementi si adattino armoniosamente tra loro.

Passo dopo passo:

1. Si inizia con uno schizzo della composizione generale: la posizione della navicella spaziale sulla superficie dell'asteroide, gli elementi principali del paesaggio (crateri, montagne e così via). Questa fase ti aiuterà a decidere lo stile generale del disegno.
2. Per creare un'astronave, segui questi passaggi:

• Disegna un'astronave composta da 2 dischi di diametro diverso, collegati da linee sottili.
• Posizionare finestre rotonde o ovali lungo l'intera circonferenza della navicella spaziale. Aiuteranno a enfatizzarne la forma e ad aggiungerne la funzionalità.
• Disegna un'antenna sottile che verrà posizionata sulla sommità della nave. Può essere verticale o leggermente inclinato.
• Nella parte inferiore dell'astronave, disegna 2 "gambe" che la terranno sulla superficie dell'asteroide. Per garantire stabilità è possibile aggiungere ulteriori supporti.
• Definisci i dettagli: disegna le giunzioni e le connessioni tra le parti.

3. Per elaborare la superficie di un asteroide, seguire questi passaggi:

• Utilizzare una linea orizzontale per rappresentare la superficie dell'asteroide. Ciò aiuterà a determinarne la dimensione e la forma.
• Posiziona sulla superficie dell'asteroide diversi crateri di diverse dimensioni.
• Disegna una piccola montagna su uno dei bordi dell'asteroide. Può avere una forma conica o una configurazione più complessa. La montagna non dovrebbe essere troppo grande o troppo piccola rispetto all'asteroide e agli altri elementi della composizione.

4. Per rappresentare e descrivere dettagliatamente le comete è necessario:

• Disegna i dettagli di 2 comete, utilizzando una forma rotonda per la parte principale e una allungata per la coda. Presta attenzione ai dettagli di ciascuno di essi.
• È possibile aggiungere alle comete nubi dettagliate di gas e polvere per evidenziarne il movimento e le dimensioni.
• Tieni presente la prospettiva: le comete devono essere posizionate in base alla loro distanza dall'osservatore.

5. Disegna i satelliti seguendo questi passaggi:

• Posizionare i satelliti attorno all'asteroide in modo che la composizione risulti armoniosa ed equilibrata.
• Disegna crateri di diverse dimensioni sui satelliti. Le rientranze più grandi daranno l'impressione di profonde depressioni, mentre quelle più piccole potrebbero apparire come piccole fossette.
• È possibile aggiungere dettagli ai satelliti, come pieghe in rilievo sulla superficie o formazioni di ghiaccio.

6. Puoi colorare l'immagine.

La ISS sullo sfondo della Terra

È possibile creare un paesaggio spaziale in un disegno seguendo una masterclass che fornisce consigli generali per la creazione di un'opera d'arte.

Seguendoli, potrai creare un disegno originale ed espressivo:

• Crea uno schizzo che servirà da base per la futura composizione. Identifica gli elementi principali del disegno: la ISS, la Terra, gli oceani e i continenti. Prestate attenzione alle proporzioni e alla disposizione degli elementi l'uno rispetto all'altro.

Per lo schizzo puoi usare semplici forme geometriche o linee.

• La ISS può essere rappresentata tramite un semplice contorno o tramite un'immagine più dettagliata con particolari riconoscibili. Tenete conto della prospettiva e della posizione della stazione rispetto alla Terra.
• Vai all'immagine della Terra. Per rappresentare gli oceani e i continenti si possono usare i colori tradizionali.
• Aggiungi stelle di diverse dimensioni attorno alla Terra e alla ISS. Possono essere presentati come cerchi o altre forme che ne rispecchino le dimensioni e la luminosità.

I diversi diametri delle stelle creeranno l'effetto di profondità nello spazio. Ciò creerà l'impressione di spazio e distanza tra gli oggetti nel disegno.

• Puoi colorare l'immagine. Si consiglia di utilizzare toni chiari per lo sfondo e toni scuri per evidenziare gli elementi principali. Per trasmettere volume e consistenza è possibile utilizzare sfumature e ombre.

Consiglio:

• È importante tenere a mente la composizione e la prospettiva. Aiuteranno a creare un'immagine armoniosa ed equilibrata.
• Aggiungere piccoli dettagli, come le scie delle astronavi, può rendere un disegno più interessante e realistico.
• Per conferire volume e profondità al disegno, utilizza diversi livelli di saturazione e luminosità per i diversi oggetti.

Cielo stellato con l'enorme Giove

Il paesaggio cosmico nell'immagine può essere immaginato come l'immagine di un cielo stellato con un enorme Giove.

Utilizzando la seguente masterclass passo dopo passo:

• Fai uno schizzo generale dell'immagine. Potrebbe trattarsi di un semplice schema di figure o dei contorni generali di oggetti principali come Giove.
• Traccia una linea dell'orizzonte per capire meglio la posizione degli oggetti rispetto al suolo. Può essere dritto o curvo, a seconda dell'effetto desiderato. Dovrebbe passare appena sopra la parte centrale di Giove.
• Crea Giove usando una matita. È uno degli oggetti più luminosi nel cielo notturno, quindi dovrebbe essere facilmente visibile. Disegna schematicamente una grande palla.
• Giove ha diversi anelli sottili che gli conferiscono un aspetto unico. Puoi disegnarli attorno alla palla usando una tonalità più scura.
• Per dare profondità all'immagine, aggiungi la superficie del satellite. Saranno presenti elementi di rilievo che creeranno un senso di prospettiva.
• Aggiungi montagne e rocce. Le montagne possono avere cime aguzze e le rocce possono avere bordi frastagliati.

• Disegna le stelle come punti o piccoli cerchi. Dovrebbero essere distribuiti in modo non uniforme nel cielo per creare l'illusione di uno spazio infinito.
• Per aggiungere realismo, ombreggia l'immagine con tonalità di nero e grigio. Utilizzate il nero per evidenziare ombre e contrasti e il grigio per creare transizioni fluide e attenuare i dettagli.
• Per ottenere l'effetto di volume e profondità, aggiungi ombre agli oggetti. Aggiungeranno più realismo al disegno e lo faranno sembrare più simile a un vero cielo stellato.

via Lattea

Il paesaggio cosmico nell'immagine può essere immaginato nella spirale della Via Lattea.

La masterclass ti permette di creare un'immagine che ne rifletta la bellezza e il mistero:

1. Crea uno schizzo seguendo i passaggi seguenti:

• Seleziona il colore di sfondo su cui verrà posizionata l'immagine. Può essere nero o blu scuro.
• Traccia una linea dell'orizzonte nella parte superiore del foglio. Dovrebbe essere posizionato in diagonale da un angolo all'altro del foglio. La linea rappresenterà il confine tra cielo e terra.
• Determina la posizione della Via Lattea. Posizionalo lungo la linea dell'orizzonte. Puoi scegliere qualsiasi posizione.
• Aggiungi il contorno di base della Via Lattea. Non cercare di rendere l'immagine troppo dettagliata. Questo è solo uno schizzo che servirà da base per i passaggi successivi.

2. È possibile rappresentare una spirale concentrandosi sulle seguenti fasi:

• Iniziamo con una spirale che rappresenterà il nucleo della Via Lattea. Può iniziare da qualsiasi punto dell'immagine. È meglio posizionarlo al confine tra cielo e terra. È possibile creare un effetto immagine tridimensionale. Si consiglia di utilizzare un righello o un compasso.

• Disegna diversi punti lungo la linea dell'orizzonte e collegali con linee morbide.
• È possibile disegnare una spirale con una matita senza staccarla dal foglio, per creare transizioni fluide.
• Rimuovere eventuali linee superflue che potrebbero ostacolare il proseguimento del lavoro.

3. Disegna le stelle seguendo i passaggi sottostanti:

• Utilizzando una matita morbida, aggiungi delle stelle attorno alla spirale. Dovrebbero essere situati a livelli diversi e avere dimensioni diverse. In questo modo si crea l'illusione di volume e profondità dello spazio.
• Per aggiungere realismo all'immagine, utilizza stelle di dimensioni diverse. Quelle più grandi saranno più vicine alla linea dell'orizzonte, quelle più piccole saranno più lontane. Alcune stelle possono avere un colore più luminoso, creando un effetto luminoso.

• Quando si creano le stelle, evitare linee rette e angoli acuti. È meglio utilizzare forme morbide e arrotondate per dare all'immagine un aspetto naturale.

4. La colorazione con acquerelli o pastelli prevede i seguenti passaggi:

• Per ottenere transizioni omogenee tra i colori, applica uno strato di colore sopra l'altro, sfumando attentamente i confini tra di essi.
• I colori dovrebbero essere scelti in modo tale da creare una combinazione armoniosa. Per conferire profondità e realismo al disegno, è possibile utilizzare tonalità chiare e scure, nonché vari mezzitoni.
• Prestate attenzione ai dettagli e agli elementi come le stelle, la spirale e la loro interazione reciproca. Creare accenti in determinate aree aiuterà a sottolineare la bellezza e la complessità della composizione.

Pianeti sconosciuti sullo sfondo di una nebulosa

Questo tutorial fornisce le basi per creare un disegno con 2 pianeti e una nebulosa.

Puoi aggiungere dettagli e caratteristiche aggiuntivi per rendere l'immagine unica e diversa:

• Fai uno schizzo del disegno futuro. Identifica gli elementi principali: 2 pianeti situati a distanze diverse dall'osservatore e una nebulosa che fungerà da sfondo ai pianeti.

Utilizza forme geometriche semplici o linee per indicare la posizione di pianeti e nebulose.

• Disegna un pianeta di grandi dimensioni. Sarà posizionato il più vicino possibile all'osservatore e quindi dovrebbe essere il più grande. Ha una forma circolare.
• Il secondo pianeta è più lontano, quindi le sue dimensioni devono essere più piccole. La sua forma è rotonda. Entrambi i pianeti sono simmetrici l'uno rispetto all'altro. Ciò conferirà al disegno un senso di profondità e spazio.
• Posiziona le stelle tra 2 pianeti. Dovrebbero avere la forma di piccoli cerchi. Il numero di stelle può variare a seconda del formato del foglio. Per dare loro volume, puoi ombreggiarne leggermente i bordi.

• Colora il pianeta vicino con matite pastello o acquerellabili. Utilizzando le tonalità del verde, del blu, dell'azzurro e dell'azzurro, si crea un effetto di superficie a strisce. Le strisce possono essere orizzontali o verticali.

È importante garantire transizioni fluide tra le tonalità. Non dovresti dipingere l'intera superficie con un unico colore.

• Colora il secondo pianeta. Puoi usare tonalità di bordeaux, rosa e viola. Ripetere il procedimento per creare un motivo a strisce.
• La nebulosa che circonda i pianeti dovrebbe essere colorata e intensa. Per colorare si possono usare diverse tonalità di nero, blu, viola, beige, azzurro e bordeaux.

È possibile utilizzare altri colori per creare l'impressione di volume e profondità dello spazio. Dipingi con delicatezza, creando transizioni omogenee tra le tonalità per evitare confini netti.

Suggerimenti per principianti

Quando si disegnano splendidi paesaggi spaziali con le matite, ci sono diversi passaggi importanti da seguire.

Consigli che possono essere utili per gli artisti principianti:

Fasi	Commenti e raccomandazioni
Composizione del disegno	Scegli dove verrà posizionato l'oggetto principale, ad esempio una stella o un pianeta. Puoi utilizzare i riferimenti per trovare dettagli stimolanti per il tuo lavoro.
Prospettiva	Utilizzare le regole della prospettiva per creare un senso di profondità e spazio. Iniziamo con le linee principali dell'orizzonte e le linee verticali che definiranno la posizione degli oggetti.
Elementi e oggetti di base	Puoi disegnare asteroidi, meteoriti, detriti spaziali o navi di altre civiltà. Tali dettagli rendono il paesaggio più realistico e interessante. La stella può essere disegnata in tonalità di giallo brillante con un alone luminoso di colore giallo o bianco. I pianeti sono raffigurati come cerchi scuri con riflessi chiari, che potrebbero essere una sorta di indicatori di futuri continenti. Le tonalità dense aggiungeranno volume al pianeta.
Dettagli	L'obiettivo di un paesaggio spaziale è trasmettere l'atmosfera e le dimensioni dello spazio, piuttosto che creare una fotografia schematica di un'area specifica dello spazio. Per questo motivo è importante preservare lo spazio per lo sguardo dell’osservatore e rendere il disegno armonioso. Per fare ciò, puoi schiarire lo sfondo per evidenziare gli oggetti centrali.
Lavorando sullo sfondo del disegno	I paesaggi spaziali solitamente includono linee astratte, nebulose ed effetti di luce per trasmettere l'atmosfera dello spazio profondo. Per lavorare sugli elementi di sfondo, puoi utilizzare matite morbide di diversa intensità, combinando la matita con materiali grafici morbidi come il pastello o il carboncino.
Illuminazione	I paesaggi spaziali sono spesso caratterizzati da una fonte di luce intensa e da ombre contrastanti. Bisogna pensare a dove sarà posizionata la fonte luminosa, quali oggetti saranno vicini e quali lontani. Questo ti aiuterà a posizionare correttamente ombre e luci.
Ombre	È possibile sperimentare diverse tonalità, creando transizioni e ombre fluide. È accettabile utilizzare la gomma per creare effetti di luce dalle stelle, come raggi o riflessi sui pianeti. È possibile aggiungere delle linee scure come ombre.

Lo spazio del disegno non ha requisiti particolari e offre opportunità di espressione creativa. Seguendo i passaggi e le linee guida sopra indicati, potrai creare un disegno unico ed espressivo che immergerà l'osservatore in un mondo affascinante.

Quando si raffigurano paesaggi alieni o galassie lontane, si può dare libero sfogo alla propria immaginazione, rispettando però le leggi della prospettiva e della composizione.

Video sul disegno

Paesaggio spaziale - disegno: