Disegni facili in stile grunge con matita per copiare

Scegliere uno stile di disegno è un'ottima soluzione per chiunque voglia esprimere la propria individualità. Ad esempio, un ritratto in stile grunge è un dipinto insolito. Se lo regali a un parente o a un amico, sarà un regalo originale.

Cos'è il grunge?

La parola "grunge" deriva dall'inglese "grunde", che significa "sporcizia" o "rumore". Si tratta di un certo allontanamento dai canoni consolidati della pittura. Permette all'artista di sentirsi più libero. Mentre lavora, l'artista sfuma deliberatamente i contorni del disegno, come se li sporcasse. Il risultato è casual ma sofisticato.

I disegni in stile grunge, con tutte le loro caratteristiche distintive, non dovrebbero rappresentare sporcizia sulla tela. Qui è necessario mantenere l'armonia e scegliere i colori giusti. Dovrebbero essere disattivati.

Ecco i colori adatti al grunge:

• marrone;
• grigio;
• beige;
• nero.

Possono essere presenti anche colori vivaci, ma dovrebbero essere più realistici. L'importante è che non attirino l'attenzione su di sé, ma vengano semplicemente utilizzati come livellatori.

Stile grunge negli abiti

Questa direzione è apparsa di recente, alla fine degli anni '80. secolo scorso. In questo modo la gente voleva esprimere la propria protesta contro gli abiti lussuosi. I primi a cimentarsi con questo stile furono personalità creative molto note.

Si trattava di musicisti americani che eseguivano un genere heavy rock che protestava e rifiutava molte tradizioni consolidate. I fan del loro lavoro ne imitarono lo stile e iniziarono subito a cercare di imitare i loro idoli.

La svolta per il grunge avvenne nel 1993, quando il famoso stilista M. Jacobs presentò al mondo una collezione di look da strada con elementi di questo stile. La sfilata scioccò i critici, ma Jacobs raggiunse il suo obiettivo: il pubblico notò il suo stile.

I tratti distintivi dello stile grunge nell'abbigliamento sono la presenza di:

• cuciture ruvide;
• bordi grezzi;
• abrasioni;
• toppe;
• accessori stravaganti e vistosi.

Lo stile grunge moderno si distingue per la sua versatilità. È adatto a tutti i sessi, a tutte le fasce d'età e a persone di qualsiasi temperamento.

Stile grunge negli interni

Lo stile grunge non poteva prescindere dall'interior design. È caratterizzato da un'atmosfera di semplicità e comfort, nonché da una grande quantità di luce.

Cercano di non utilizzare alcun elemento decorativo. Le superfici sono solitamente rifinite con mattoni o materiali da costruzione appositamente invecchiati.

Grunge nelle fotografie

Lo stile grunge può essere applicato anche alla fotografia. A questo scopo, i fotografi scelgono appositamente rovine e detriti. Ad esempio, le mura fatiscenti di un antico castello, ricoperte di antiche crepe.

Le fotografie sono volutamente realizzate in modo da sembrare invecchiate e usurate, nel tentativo di creare molti strati. Nella trama e nello sfondo sono spesso presenti elementi metallici.

Grunge nel disegno

Al giorno d'oggi, i disegni in stile grunge sono particolarmente popolari quando raffigurano una persona. Ad esempio, un ritratto in questo stile può sorprendere l'osservatore. Vedrà davanti a sé qualcosa di antico e moderno allo stesso tempo. Sarà come se il personaggio del dipinto stesse per prendere vita e iniziare a muoversi.

Il lavoro viene realizzato utilizzando una fotografia, alla quale viene applicata una stilizzazione unica.

L'artista, come se avesse fretta:

• applica pennellate superficiali;
• in alcuni punti lascia deliberatamente delle macchie;
• crea intenzionalmente graffi sul disegno finito;
• crea varie texture e transizioni eterogenee.

Le caratteristiche principali dei ritratti in stile grunge sono 3:

• Non dovrebbero avere una combinazione di colori tradizionale dei ritratti.
• L'artista deve abbandonare le texture piatte. Il ritratto deve includere macchie, punti, riempimenti complessi e transizioni. Grazie a questi elementi, l'opera finita è unica. Nonostante l'apparente mancanza di forma, questa viene mantenuta attraverso linee e contorni.
• Con lo stile grunge puoi usare qualsiasi mezzo che ti aiuti a ottenere l'effetto "disordinato" desiderato. Ad esempio, puoi usare come sfondo la consistenza della carta stropicciata. Graffi, buchi, lettere e numeri usurati: tutto ciò non farà che accentuare l'effetto.

I vantaggi di un ritratto grunge

I disegni ritrattistici in stile grunge possono decorare qualsiasi interno. Unisce il gioco di colori alla fervida immaginazione dell’autore. Nella realizzazione di tali disegni, la meticolosità e il lavoro minuzioso svolgono un ruolo importante.

Bisogna prestare attenzione a ogni tratto e a ogni macchia. Il risultato è un design armonioso, originale e unico.

Tra i numerosi vantaggi dei ritratti realizzati in stile grunge, spiccano in particolare i seguenti:

• eleganza e modernità dell'immagine;
• presenza armoniosa in qualsiasi ambiente interno. Puoi appenderlo al muro oppure incorniciarlo e posizionarlo su un tavolo o sul pavimento di una stanza grande;
• l'unicità del ritratto. È impossibile creare due ritratti che siano perfettamente identici tra loro. Puoi cambiare il tono del dipinto, ma l'atmosfera cambierà immediatamente.

È più facile lavorare con fotografie luminose, perché l'artista deve trasformare completamente il materiale originale. Tuttavia, i professionisti sono in grado di creare opere originali partendo dai toni scuri.

Cosa serve per il lavoro creativo

Poiché lo stile grunge si basa sulla noncuranza e sulla trascuratezza deliberata, non c'è nulla di complicato nel processo di disegno. Puoi lavorare senza dover riconsiderare le regole.

Un disegno originale è l'obiettivo principale perseguito da un artista che decide di realizzare un disegno in stile grunge. Tuttavia, allo stesso tempo, ci sono alcuni canoni che solo i veri professionisti possono rispettare pienamente. Ciò richiederà molto impegno, ma la cosa principale è la conoscenza delle caratteristiche dello stile.

I disegni in stile grunge possono essere realizzati con i materiali e gli strumenti necessari, vale a dire:

Materiali e strumenti	Descrizione
Matita semplice	Nella scelta bisogna prestare attenzione alla morbidezza del piombo. Per creare dettagli casuali sarà utile una matita morbida. La sua traccia si diffonderà facilmente sulla superficie della carta. Per creare linee nette è utile una matita dura.
Foglio di carta	Potrebbe trattarsi di un foglio di carta, di un foglio per acquerelli, di carta Whatman o di un foglio da disegno.
Gomma per cancellare	È necessario per rimuovere linee ed elementi disegnati non necessari.

Per colorare il disegno avrai bisogno di colori: acquerelli, guazzo, olio.

Anche oggi, nell'era dell'informatica, è possibile creare disegni in stile grunge senza carta e matita. Per fare ciò, avrai bisogno di un computer e di un programma speciale oppure di un telefono cellulare con l'applicazione adeguata installata.

Elementi base del grunge

Gli elementi principali del grunge sono macchie e schizzi.

Per creare le macchie, è necessario:

1. Immergere il pennello nella vernice e lasciarlo assorbire completamente.
2. Con le mani penzoloni, fai con attenzione un errore.
3. Se necessario, aggiungerne altri. Se necessario, rimuovere le linee dalla macchia.

Per creare gli schizzi, è necessario:

1. Prendi più vernice possibile con il pennello.
2. Tenendo la vernice sopra la tela, scuotetela via.

Quanto segue va eseguito con maggiore attenzione:

Elemento	Descrizione
Cerchi	Il modo più comodo per eseguirli è utilizzare oggetti di forma simile. Si possono prendere, ad esempio, diversi barattoli con fondo rotondo di diametro diverso. Devono essere posizionati con cura sulla tela e poi delineati con un pennello. La cosa principale è assicurarsi che la linea sia dritta. In questo caso non bisogna dare la pennellata piena, ma con meno forza, come per una buona pennellata.
Strisce	Per realizzarli avrai bisogno di un righello e di un pennello sottile. Una condizione importante quando si disegnano è la precisione.
Iscrizioni	Non c'è bisogno di fare attenzione quando si creano scritte grunge. Dovresti usare quanti più colori possibile.
Modelli	Per creare i modelli è consigliabile utilizzare un campione già pronto. È meglio usare un pennello sottile e lavorare con attenzione.
Texture	Per creare texture grunge, utilizza una superficie impermeabile come plastica o cartone lucido. Meglio affrontare qualcosa di più duro. Per prima cosa, su questo foglio si disegna un modello per l'impronta: si può rappresentare qualcosa di semplice, ad esempio un "muro sporco" o dei "vecchi mattoni". Il tessuto può quindi essere girato e pressato sulla tela su cui è stato creato il disegno. Si può anche fare il contrario: premere la tela con il motivo sul cartone o sulla plastica dall'alto. In questo caso però c'è il rischio che la vernice si allarghi. Ma anche se ciò dovesse accadere, c'è un vantaggio: otterrete un bell'effetto grunge. Tuttavia, la stampa in sé non sarà chiara.

Ritratto di una ragazza

I disegni in stile grunge possono essere dipinti su tela utilizzando delle tempere. Tuttavia, è più semplice scattare una foto con il telefono e poi elaborarla nell'applicazione appropriata.

La foto risultante viene spesso pubblicata sui social network. I ritratti viventi realizzati su tela vengono spesso offerti in dono.

Il processo di creazione di un ritratto grunge in un programma per computer verrà eseguito come segue:

• Crea un nuovo file in formato A4.
• Apri la foto originale. In questo caso viene utilizzata l'immagine Artemis da Rammkitty-stock.
• Crea una copia dell'immagine originale. Chiamalo "desaturato".
• Selezionare le seguenti opzioni: Modifica – Trasforma – Scala. Dopo questi passaggi vedrai sullo schermo una cornice con dei piccoli cubetti negli angoli. Bisogna cliccare su uno di questi cubi e poi, tenendo premuto Maiusc, spostarlo, riducendo così le dimensioni della foto.

• Selezionare quanto segue: Immagine – Regolazioni – Desatura.
• Selezionare le seguenti opzioni: Livello – Nuovo livello di regolazione – Curve. Sposta i punti superiore e inferiore, quindi aggiungi un altro punto al centro della linea del grafico risultante. Di conseguenza, il disegno risulterà molto più luminoso e il suo contrasto aumenterà leggermente.
• Selezionare le seguenti opzioni: Livello – Nuovo livello. Verrà creato un nuovo livello vuoto. Dovrebbe chiamarsi "lineart".
• Utilizzando un pennello morbido e rotondo (consigliato 9px), su un nuovo livello, delinea il viso della foto, concentrandoti su occhi e capelli. In questa fase non è necessario aggiungere troppi dettagli contemporaneamente, perché si sta creando solo uno schizzo.
• Con il livello "desaturato" selezionato, procedere come segue: Livello – Maschera di livello – Nascondi tutto.
• Utilizzando un pennello rotondo morbido con una portata del 20%, crea delle ombre per dare volume ai capelli e al viso.
• Scarica i pennelli velvetcat.

• Crea un nuovo livello e chiamalo "ombreggiatura". Dovrebbe trovarsi sotto il livello dello schizzo.
• Prendi l'ottavo pennello Velvetcat carico e usalo per ombreggiare approssimativamente le aree ombreggiate del viso e dei capelli, basandoti sullo strato precedente. Qui si consiglia di essere "sciatti".

Dovresti iniziare con la tonalità di grigio più scura e poi passare gradualmente a quella più chiara. L'applicazione deve essere effettuata nella stessa direzione dei capelli. Ciò li renderà più realistici. Non è necessario utilizzare molte tonalità. Potrebbero essercene solo 4, ad esempio.

• Apri un nuovo livello, riduci la larghezza del pennello a 8 pixel e usalo per creare ombre intorno agli occhi e nelle aree in cui (le ombre) devono essere particolarmente evidenti.

Osserva più spesso lo strato "non saturo" per evitare di commettere errori ridicoli. Il disegno lineare non è molto attraente. Tuttavia, se posizioni questo livello sopra il livello "ombreggiatura", tutto andrà immediatamente molto meglio.

Con la stessa tecnica, dovresti aggiungere ancora più dettagli ai capelli (come prima, devi attenerti alle linee dello styling).

• Ottieni la texture dei fuochi d'artificio ad acquerello da kizistock.
• Crea una copia del livello.
• Eseguire i seguenti passaggi: Immagine – Regolazioni – Desaturazione. Nascondi il livello da cui è stata creata la copia.
• Selezionare le opzioni Immagine – Regolazione – Luminosità/Contrasto. È necessario modificare la luminosità fino a quando il disegno non diventa quasi nero.
• Nell'intervallo Colori, seleziona l'area nera. Premendo Ctrl+C e Ctrl+V si copia e si incolla il colore selezionato. Ciò che ottieni deve essere spostato dietro la tua testa. Questo livello può essere chiamato "Splatter 1".
• Apri macchie rosse.

• Spostare il livello in modo che si trovi sopra il livello di ombreggiatura.
• Rendi il livello Desatura meno saturo. Dopo aver selezionato la modalità Miltiply, sposta la texture fino a trovare la posizione migliore.
• Aggiungi maschere di livello. Prendete una spazzola morbida e passatela lungo il mento, sfumandone i bordi nei punti in cui si sovrappongono ai peli.
• Prendi la texture del buco nero da tiger-stock.
• Spostare il livello della texture in una posizione sopra le curve e impostare la modalità su Moltiplica.
• Regolare le dimensioni e la posizione finché la texture non si adatta bene all'ambiente. Per fare ciò, è necessario selezionare le seguenti opzioni: Modifica – Regolazioni – Trasformazione libera.
• Aggiungi una maschera di livello. Le zone dietro gli occhi devono essere nascoste. In questo modo risalteranno meglio.

• Prendiamo la texture a 180 vortici dallo stesso stock di tiger.
• Utilizzando la bacchetta magica, seleziona l'area vuota in alto a destra. Bisogna premere Ctrl+C, poi Ctrl+V, selezionare Modifica – Trasforma – Trasformazione libera e modificare le dimensioni (ridurre le dimensioni e ruotare la selezione).
• Crea un nuovo livello e spostalo nella posizione più in alto (chiamalo "texture ombra capelli").
• Utilizzando un pennello da 22 mm con un diametro di 93, creare delle zone texturizzate sui capelli e sugli schizzi.
• Utilizzare il pennello 8 per rimuovere alcune aree in modo che altri strati siano leggermente visibili. Utilizzando la stessa tecnica, si aggiunge una texture simile alle restanti aree del viso. Si consiglia di variare la larghezza del pennello.
• Utilizzare il livello Blackhole. Bisogna moltiplicarlo e posizionarlo sopra il livello Curve.

• Applicare la maschera sulla zona dietro il viso e sulla zona che copre il collo. Di conseguenza, non dovrebbe trasparire nulla di nero attraverso lo strato d'ombra.
• La scorciatoia da tastiera Ctrl, Maiusc e N crea un nuovo livello. Fare clic su di esso e selezionare le seguenti opzioni: Immagine: Applica immagine. Verrà creato un livello unito. Si potrebbe chiamare "Morged".
• Salva il file in formato PSD.

Le immagini disegnate o create con editor grafici in stile grunge negano tutti i canoni generalmente accettati. Ecco cosa rende queste opere d'arte così insolite. L'aspetto realistico di un simile ritratto è ottenuto imitando carta strappata, macchie, testi scritti a mano, motivi e texture.

Lo sfondo è volutamente opaco e i colori sono tenui. Il dipinto può essere in bianco e nero, a colori o grigio con elementi multicolori.

Video sullo stile grunge

Disegni in stile grunge: