Disegno a matita del volto di una ragazza. Come disegnare passo dopo passo

Disegna un volto umano Non è facile, ma chiunque può impararlo. In questa masterclass verranno illustrate diverse opzioni e stili per disegnare il viso di una ragazza o di una ragazza con capelli lunghi e medi. Verranno illustrate le tecniche di disegno a matita, sia semplici che colorate. Seguendo attentamente i passaggi, sarai in grado di realizzare un disegno interessante, imparare l'anatomia del viso e le caratteristiche del disegno dei capelli.

Come disegnare il viso di una ragazza - esempi

Elementi del viso passo dopo passo

Come disegnare una ragazza con i capelli medi con una matita

Un principiante o un bambino non saranno in grado di disegnare un ritratto complesso la prima volta; dovresti iniziare con un disegno semplice che arrivi fino alle spalle. L'opzione scelta non è piena di linee facciali, ma contiene solo le principali caratteristiche anatomiche, il che è ideale per i bambini piccoli. Come mostrato nella foto, puoi limitarti a disegnare fino al collo, concentrandoti sugli occhi e sui capelli, che incorniciano così chiaramente la ragazza.

Per completare la masterclass avrai bisogno di:

• lenzuolo bianco;
• una matita semplice o nera;
• set di matite colorate;
• gomma per cancellare.

Per ottenere il miglior risultato possibile, vale la pena di fornire qualche informazione sui materiali. Per un bambino piccolo è meglio usare un normale foglio di album o quelli usati nelle stampanti.

Questo perché i bambini potrebbero non riuscire a fare qualcosa al primo tentativo e un disegno non riuscito molto probabilmente li sconvolgerà, quindi non sprecate costosi fogli spessi per disegnare o persino fogli di cartone (che in linea di principio non dovrebbero essere utilizzati a causa della loro scarsa capacità di assorbire il colore delle matite).

Per tracciare i contorni, ovvero prima di aggiungere il colore, è meglio lavorare con una matita semplice. Potrebbero essere matite artistiche Koh-i-Noor oppure matite gratuite offerte da IKEA. Questi ultimi saranno ancora più comodi per il bambino grazie alle loro dimensioni ridotte.

Ciò con cui non dovresti iniziare il tuo schizzo è la mina di matita nera o colorata. Il fatto è che il primo colore macchierà troppo il foglio e sarà difficile da cancellare, mentre i contorni colorati saranno appena percettibili o comunque difficili da cancellare.

Di seguito l'elenco dei materiali consigliati con i relativi prezzi:

Materiale	Ditta	Prezzo minimo, RUB (04.2020)
Matita semplice	Koh-I-Noor	12 (per pezzo)
	Faber-Castell	12 (per pezzo)
Fogli da disegno	Goznak	105 (per confezione, 24 pz.)
Set di matite colorate	Koh-I-Noor	70 (per confezione, 6 pezzi)
	Stabilo	120 (per confezione, 6 pezzi)
	Azione	43 (per confezione, 6 pezzi)

La ragazza con i capelli medi, il cui disegno è mostrato sopra, è realizzata utilizzando una semplice tecnica di "tonalizzazione con ombreggiatura". Sono visibili anche ombre e luci sui capelli e sugli occhi, che rendono il personaggio vivace, reale e voluminoso.

Questo stile prevede l'ammorbidimento dei tratti o "ombreggiatura", il che rende l'immagine più morbida e piacevole alla vista. Si consiglia di realizzare questo tipo di ombreggiatura con uno speciale articolo di cancelleria chiamato "penna impastatrice" o "toner".

Ma per il disegno dei bambini è adatta anche un'alternativa biologica, ovvero il dito, che svolge egregiamente questo compito e che sarà ancora più interessante per il bambino.

Per comodità, la masterclass sarà suddivisa in passaggi dettagliati, in cui verranno descritte tutte le azioni:

1. Nella fase iniziale vale la pena delineare le caratteristiche della ragazza. È meglio posizionarlo al centro del lenzuolo, in modo che ci sia abbastanza spazio per tutto. Devi delineare l'ovale della testa, la parte più grande, quindi non rimpicciolire.
2. Sull'ovale è necessario segnare la parte inferiore, il mento e la linea centrale del viso (in questo caso, la linea forma una leggera angolazione, a forma di arco, dal mento alla sommità della testa, perché la ragazza ha girato leggermente la testa di lato).
3. Bisogna delineare la forma della testa, cioè indicare i piani inferiori, in modo che risulti più realistica. Qui bisogna prestare attenzione alle caratteristiche anatomiche del personaggio (in questo caso, si tratta di un mento pronunciato e di una transizione graduale verso gli zigomi).
4. La bocca e il naso della protagonista sono piccoli, quindi è facile delinearli e persino disegnarli subito. Ma compensa questo con espressivi occhi azzurri, che possono essere di qualsiasi colore, l'importante è catturarne la forma. È meglio iniziare a disegnare gli occhi da quello più vicino all'osservatore, ovvero l'artista (in questo caso, si tratta dell'occhio sinistro, che si trova sul lato destro del foglio). Bisogna tracciare un cerchio al posto dell'occhio (se la linea del naso è tracciata correttamente, allora contate due distanze dal mento al naso, questa sarà la linea inferiore dell'occhio).
5. Per quanto animato possa sembrare questo disegno, le proporzioni anatomiche degli occhi sono state mantenute: se si avvicina la larghezza del primo occhio al secondo, questo sarà il suo lato destro. Lungo questa linea puoi disegnare un secondo cerchio, il cui diametro può essere misurato anche in base alla distanza tra il mento e la linea del naso.
6. Ai cerchi delineati bisogna aggiungere delle linee che daranno forma agli occhi. È necessario delineare le palpebre inferiori e superiori con le ciglia. All'interno del cerchio, disegna altri due cerchi che fungeranno da iride e pupilla (la foto mostra un frammento ingrandito del viso, dove puoi vedere più in dettaglio gli occhi e la loro struttura).
7. Ora dobbiamo passare ai capelli, ovvero a uno schizzo approssimativo della forma della testa e del movimento dei ricci. L'immagine mostra che i capelli si arricciano verso la punta, il che è molto più facile per un bambino rispetto al disegnare la punta dei capelli. Delinea con attenzione i confini della frangia (non renderla troppo lunga in modo che non copra gli occhi, in questo modo sarà più facile per il bambino aggiungere colore ai dettagli). Una volta delineata la frangia, si disegna un sopracciglio sopra l'occhio (qui ne è visibile solo uno).
8. Una volta pronto lo schizzo, bisogna ripassare con una matita semplice le linee che devono restare nel disegno e con una gomma quelle che non servono più (ausiliarie).
9. Adesso bisogna tirare fuori le matite colorate e rendere il disegno più luminoso. Nella foto, la ragazza con i capelli lunghi ha capelli chiari, persino dorati, occhi blu intenso e una carnagione chiara. Non ci sono restrizioni nella scelta del colore, l'importante è che ci siano diverse tonalità della tonalità scelta (soprattutto per i capelli), in modo da poter delineare le zone chiare e quelle scure. Una volta scelto il colore, bisogna applicare la prima tonalità all'intero disegno (ogni colore per il viso, gli occhi, le labbra e i capelli).
10. Puoi usare l'ombreggiatura o lasciarlo così com'è; Per ombreggiare, bisogna sfiorare delicatamente il tratto con il dito. Nei piccoli dettagli questa operazione deve essere eseguita con ancora maggiore attenzione, in modo che le linee non vengano cancellate insieme alla superficie (è meglio evitare il contatto con i bordi).
11. Ora bisogna prendere la tonalità più scura del tono scelto (ad esempio, se per i capelli si è scelto il giallo, allora si applica il primo strato di giallo chiaro e poi di giallo scuro) e passare alle zone in cui cade l'ombra naturale. Se all'improvviso non c'è più alcuna gamma di sfumature, basta semplicemente modificare la pressione sulla matita (per la prima sfumatura, premere leggermente, per tracciare le ombre, premere più forte). Per quanto riguarda il viso, si tratta della parte inferiore, sotto i capelli e sul collo, ovvero le zone dove c'è meno luce. Inoltre, non dimenticare l'ombretto: aiuterà a far sembrare gli occhi più voluminosi.
12. Una volta terminate le ombre sul viso, è il momento di passare ai capelli (il primo tono chiaro dovrebbe essere già stato applicato). Innanzitutto vale la pena contrassegnare le zone scure dietro la nuca; puoi anche scegliere un colore più scuro, ma simile nella combinazione di colori (ad esempio, se hai scelto il giallo, allora scegli il marrone chiaro). Inoltre, le aree scure saranno le punte dei capelli (in particolare sulla parte posteriore), il bordo della parte dell'acconciatura più lontana dalla fonte di luce (il lato destro dell'immagine) e la parte superiore della testa, ovvero la parte dei capelli che arriva sulla parte posteriore della testa.
13. I capelli hanno volume e hanno anche la proprietà di riflettere la luce, che si riflette anche nel colore. Nella foto si può vedere che la parte più illuminata dei suoi capelli è la fronte. Ci sono tre modi per ottenere questo effetto: scurire la zona dei capelli attorno a questa linea illuminata (se il tono originale è adatto), applicare un tono più chiaro al colore originale (ad esempio, se è stato scelto il giallo, andrà bene una matita color limone o anche il bianco) e la terza opzione è cancellare questa parte con una gomma (lo stesso può essere fatto su tutta l'acconciatura, come mostrato nell'immagine e sugli occhi per portare il bianco alla tonalità desiderata e mostrare il riflesso sulla pupilla).

Ecco pronto il disegno di una ragazza con i capelli lunghi, non resta che correggere i punti a vostra discrezione e aggiungere uno sfondo per immergere il personaggio risultante in un mondo. Per rendere il ritratto più espressivo, puoi ripassare i bordi con una matita nera o anche con un pennarello: questo aggiungerà qualità.

Ragazza dei cartoni animati

Dopo un semplice disegno per bambini, si può passare a qualcosa di più complesso, ma restando sempre nel genere dei cartoni animati. In questo disegno si può vedere che non c'è bisogno di disegnare gli occhi, ma l'anatomia del viso è più realistica e c'è molta enfasi sui capelli.

Questo lavoro è stato realizzato con una matita blu, ma se non hai grandi capacità nel disegno, allora dovresti realizzare il lavoro con una matita semplice e poi aggiungere il colore.

In questo lavoro non verrà descritto il processo di dare colore a un'eroina immaginaria, ma ci si concentrerà maggiormente sui dettagli e sul lavoro con il volume dell'acconciatura.

Poiché il set di strumenti necessari è lo stesso (a parte un set di matite colorate), ora puoi iniziare il lavoro vero e proprio:

1. Il progresso non si ferma, ma nel disegnare le persone tutto è uguale: bisogna iniziare dall'ovale del viso. In questo esempio, l'ovale è chiaramente visibile, il che significa che non devi nemmeno correggere nulla e puoi disegnare immediatamente la forma desiderata della testa. L'importante è non rimpicciolirlo, perché qui tutti gli elementi occupano una superficie ampia, a differenza del precedente, quindi affinché tutto ci stia, l'ovale dovrebbe essere al centro del lenzuolo e occuparne la maggior parte (ma non dobbiamo dimenticare l'acconciatura, che necessita di spazio sopra).
2. Per comodità e per ottenere la massima precisione, è meglio delineare tutti i tratti esterni e solo dopo passare al viso. Il collo è delineato (la ragazza ha il collo sottile) e i confini dei capelli sono segnati. Bisogna fare attenzione al fatto che in alcuni punti i capelli superano l'ovale della testa, anche questo passaggio deve essere ripetuto, questo aiuterà nella costruzione del viso. Ora non c'è bisogno di essere estremamente precisi con i capelli; basterà solo delineare i confini da cui si può partire.
3. Ora bisogna segnare i confini di tutte le parti dell'ovale. Anche tenendo conto che si tratta di una versione cartoon, alcune regole anatomiche vengono mantenute, ma con le loro sfumature. La prima cosa da fare è tracciare una linea verticale al centro e dividerla a metà: questa sarà la linea del naso. Se dividiamo la metà inferiore in due parti uguali, otterremo la parte centrale della bocca, ovvero la posizione degli angoli della cavità in cui si uniscono le linee del labbro superiore e inferiore. Dividendo la seconda parte, puoi ottenere la linea delle sopracciglia, ma non dovresti disegnarle subito.
4. La parte inferiore dell'ovale deve avere una forma più definita del mento (anche questa eroina ne ha uno appuntito, ma non così tanto, questo deve essere rispecchiato). Successivamente bisogna spostarsi leggermente verso l'alto partendo dal mento e delineare la linea esterna del labbro inferiore. Sulla linea tracciata in precedenza (il centro della bocca) bisogna delineare l'ovale della lingua, che corre anch'esso lungo questo centro. Se si misura la distanza dal bordo superiore del labbro inferiore al centro della bocca (fino alla lingua), questa sarà la distanza dalla linea interna del labbro superiore. Questa distanza si adatta anche alla larghezza della bocca, quindi è possibile delinearla e collegare le linee delle labbra, che costituiranno già l'intera cavità.
5. La distanza tra il mento e il labbro è adeguata anche per la distanza tra il labbro superiore e la base del naso. Da questa linea inizieremo a disegnare le narici e da quella tracciata prima (la parte centrale dell'ovale) disegneremo una piccola ellisse, che indicherà la punta del naso e la parte più sporgente. Se si traccia una linea che parte da questo ovale lungo la forma, questa sarà l'ala sinistra del naso (da cui inizia il disegno delle narici e del ponte); se si traccia anche una linea che sale lungo la forma, si può incontrare la linea degli occhi. Ora bisogna cambiare l'inclinazione della linea e collegarla alle sopracciglia (la parte centrale della metà superiore); da qui si può iniziare a disegnare il sopracciglio sinistro, che dovrebbe rientrare nell'acconciatura delineata in precedenza.
6. In questo esempio gli occhi non sono particolarmente complessi: solo poche linee spesse attorno alla forma dell'occhio, ciglia e poi un po' di ombreggiatura per aggiungere volume. Gli occhi hanno la stessa larghezza, il che sarà facile da mettere in risalto rispetto al centro del viso. Bisogna solo considerare che la testa della protagonista è leggermente inclinata e per questo motivo la posizione dell’occhio cambia leggermente (quello destro è leggermente più alto del sinistro).
7. Prima di passare ai piccoli dettagli, vale la pena controllare più volte il disegno e verificare la correttezza delle proporzioni di tutti gli elementi, in modo che la loro posizione non venga alterata. Poi bisogna passare ai piccoli dettagli del viso, ovvero a definire la forma delle labbra, della lingua, del naso, delle sopracciglia e delle linee degli occhi. Oltre a questo, i denti e le orecchie non sono ancora stati disegnati (qui è visibile solo uno dei peli). I denti sono disegnati a forma di labbro superiore, mentre l'orecchio inizia appena sopra la metà della bocca, per poi nascondersi tra i capelli.
8. Per completare il viso e passare ai capelli, è necessario aggiungere ombre definite agli occhi, al naso, alle orecchie, alle labbra e alla lingua. La cavità orale e le narici possono essere ombreggiate, perché sono le zone più scure del disegno.
9. Il viso è terminato, ora dobbiamo passare alla cosa più importante di questo disegno: i capelli. Dalla ragazza si capisce che sta sbadigliando e dalla sua acconciatura si capisce che si è appena svegliata, il che rende la sua acconciatura ancora più interessante. Oltre alla disomogeneità del volume naturale, ci sono dettagli come singole ciocche ribelli e capelli che sporgono in direzioni diverse: tutto questo deve essere messo in risalto.
10. Nell'esempio si nota chiaramente la sfumatura delle zone scure dell'acconciatura e la sfumatura del volume, anch'esso duplicato. Alcune ciocche vanno sul viso (ecco perché il viso è stato completato prima), ma se l'ombreggiatura va sul viso o su una zona chiara dei capelli, allora bisogna correggerla con una gomma.

Anche il viso della ragazza con i capelli lunghi (immagine nell'esempio) presenta una transizione dal collo alle clavicole e alle spalle, e c'è persino una dedica sulla maglietta. Tutto questo fa parte del mondo esterno che può essere aggiunto a piacere, comprese le ombreggiature di sfondo.

 

Ma prima di tracciare un punto su questo disegno, è necessario assicurarsi che tutte le linee siano corrette e che le ombreggiature siano state eseguite nei punti giusti.. Successivamente, puoi ripassare le linee con una matita scura, un pennarello o un colore blu, come mostrato sopra.

ragazza anime

Una ragazza con i capelli lunghi è un disegno che non solo assume proporzioni anatomicamente corrette, ma anche perché esistono tantissimi stili, e gli anime non sono certo l'ultimo in classifica. Non si può dire che sia più facile disegnare con questo stile, perché ha le sue regole e sfumature di cui bisogna tenere conto.

Il set di materiali qui è lo stesso del primo caso, quindi puoi metterti subito al lavoro:

1. Lo stile è diverso, ma l'inizio è esattamente lo stesso, l'ovale della testa è delineato, e sarà più vicino a un cerchio (forma ellittica). L'ovale è disegnato tenendo conto dei capelli, che occupano la maggior parte del viso. Il centro è segnato, bisogna tenere conto che la testa della ragazza è inclinata. Bisogna dividere il centro a metà: la linea indicherà la fine della frangia e l'inizio degli occhi.
2. La prima cosa che devi fare è disegnare il viso, il che significa che lavorerai con la metà inferiore dell'ovale. Al centro c'è il naso, disegnato con una linea corta e netta. In basso si vede la bocca dell'eroina, che è aperta. Si trova al centro se si misura la distanza dal naso al mento. Per indicare l'altezza della bocca, basta misurare una distanza uguale tra il naso e il mento. E la larghezza è composta da due altezze. L'intero spazio è occupato dalla lingua, il cui bordo deve essere disegnato e i denti superiori aggiunti.
3. Per indicare la posizione dell'occhio bisogna tracciare delle linee verticali che partono dagli angoli della bocca e proseguono verso l'alto. Fate un piccolo passo indietro verso i lati: questa sarà la posizione degli occhi. Poiché sono un cerchio, la loro larghezza e altezza saranno uguali e saranno uguali alla larghezza della bocca. Ora bisogna aggiungere qualche dettaglio: un ampio arco in alto e una linea sottile in basso: sono le palpebre. L'occhio in sé ha una struttura piuttosto semplice negli anime: non c'è il bianco, l'intero spazio è occupato dall'iride, spesso senza pupilla, ma solo con un gradiente (una transizione graduale di colori). Ma ciò che è obbligatorio notare in questo stile è un ampio riflesso della luce. Il resto dei dettagli viene aggiunto con il colore, ma questo avviene in un secondo momento, quindi dobbiamo passare ai capelli.
4. Una ragazza con i capelli lunghi, il disegno lo dice chiaramente, ce ne sono molti, ma sono disegnati in modo molto semplice. La particolarità del disegno dei capelli negli anime è che l'intera acconciatura è divisa in più parti intere, ciocche, sulle quali irregolarità e volume sono indicati dalle ombre. La prima cosa che devi fare è finire di disegnare la frangia, o meglio, le sue parti, perché è divisa in 4 frammenti (in questo caso). Alla fine della frangia si aggiunge la corona, da cui si disegnano le orecchie. Le orecchie degli animali vengono disegnate in base alla forma della testa, quindi bisogna tenerne conto. E poi da loro si disegnano lunghi riccioli.
5. Successivamente, il lavoro viene eseguito con matite colorate, come nel primo disegno, “viraggio con ombreggiatura”. Si applica prima la tonalità chiara e poi si applicano le tonalità più scure. Inoltre, è necessario utilizzare il colore per evidenziare dettagli come il rossore sulle guance e sulle sopracciglia, che negli anime vengono posizionate sopra la frangia.

Il compito di disegnare una ragazza con i capelli lunghi è completato. Puoi limitarti al collo e alle spalle, come nella seconda opzione, oppure puoi aggiungere un po' di ambiente circostante, per esempio, questo simpatico animaletto tanto dolce.

Il viso di una ragazza in stile anime non deve necessariamente avere la forma anatomica corretta, perché si tratta di uno stile cartoon di belle arti.

Pagine da colorare per copiare

Un ottimo esempio di una semplice pagina da colorare adatta ai bambini in età prescolare. I dettagli sono minimi, tutto è di grandi dimensioni, quindi sarà facile navigare e calcolare le proporzioni. L'acconciatura viene divisa in ciocche separate, il che renderà più facile anche lavorare con il colore.

Un'opera più complessa, che può essere proposta a un bambino della scuola elementare, è quella in cui la bambina è raffigurata di tre quarti (leggermente ruotata); questo non aggiunge complessità, ma cambia solo il calcolo delle proporzioni. Per quanto riguarda i capelli, hanno una struttura e delle linee guida che mostrano il movimento del capello e il suo volume. Ideale per lavorare con il volume.

Un'opzione simile sarebbe adatta ai bambini delle scuole medie. Qui l'attenzione è rivolta al capello e alla sua struttura. Qui la ragazza è mostrata da dietro, il che significa che non c'è bisogno di lavorare sul viso, ma qui c'è una composizione multistrato di singoli riccioli.

E naturalmente, un'opzione per coloro a cui piace lavorare nel genere anime, dove sono presenti tutti gli attributi necessari, vale a dire, grandi occhi con le stesse grandi mèches e capelli nettamente divisi in parti.

Il volto della ragazza non è un disegno semplice. Questa masterclass comprende tutti i punti fondamentali necessari per esercitarsi con successo nella creazione di un'immagine di alta qualità. Vale la pena prendere in considerazione tutti i fattori anatomici descritti della testa e del viso della ragazza. Tutte quelle linee luminose di plastica, i grandi occhi espressivi e, naturalmente, i capelli lunghi.

Disegnare il viso di una ragazza e opere simili non è difficile, l'importante è seguire le regole e impegnarsi molto.

Video su come disegnare il viso di una ragazza

Come disegnare il viso di una ragazza anime in 10 minuti: